七百年前，马可·波罗通过《神奇之书》（1298年出版）向欧洲展示了东方的神秘魅力；如今，一部融合了中国传统乐器与电子音乐的古筝协奏曲《神奇之书》问世，它汇聚了法国当代作曲家、频谱音乐大师、上海音乐学院客座教授特里斯坦·缪哈依（Tristan Murail）的心血，以及上海音乐学院与中国音乐文化长达十年的交流与碰撞。
近期，上海音乐学院精心制作的纪录片《神奇之旅》中，古筝协奏曲《神奇之书》得以精彩呈现。该纪录片由上音人事处发起项目，音乐学系的杨珽珽副教授担任制片人、导演及编剧，并亲自率领摄制组，行程跨越了我国上海、武汉，以及法国的巴黎和阿普特等地。在此过程中，武汉音乐学院、上海昆剧团、上海民族乐团、法国声学音乐联合研究所（IRCAM）以及法国广播电台（Radio France）等机构亦给予了拍摄上的大力支持。在中华人民共和国与法兰西共和国建立外交关系六十周年的重要时刻，这部影片重磅亮相，于法国广播电台播出，生动展现了缪哈依教授与上海音乐学院之间的密切联系，以及中法两国音乐文化的深厚友谊，这一举措受到了国际媒体及业界人士的广泛关注。
尽管巴黎和上海相隔119度的经度距离，但它们在梧桐树叶的摇曳光影中，呈现出了令人瞩目的相似之处。巴黎的塞纳河畔洋溢着艺术氛围，而上海的黄浦江畔则蕴含着深厚的文化积淀，两者都为音乐的孕育提供了滋养。
适逢中法两国建交五十周年的重要时刻，67岁的缪哈依教授受到了邀请，踏上了前往中国上海的征程。在那里，他参加了一系列讲座，观摩了多场传统戏曲表演，聆听了丰富多彩的民乐演奏，这些活动迅速激起了他对这片音乐之地的深厚兴趣。
此后，缪哈依教授在音乐学院展开了系列具有重大意义的教学活动与学术交流，这些活动涵盖了大师班授课、学生作品音乐会以及一系列讲座等形式。在上音的教学岁月中，他培养的人才成绩显著，往日的学生如朱一清、钱慎瀛、徐可等人，现已成为当代音乐创作的核心力量，并纷纷重返校园，回馈教学；近些年，大师班涌现的国际获奖者依克山・阿不都沙拉木、丁岚清等，亦在国际舞台上展现了耀眼的风采。
缪哈依教授的学术专著，于2021年得以问世，这得益于杨珽珽副教授的精心翻译。该专著名为《频谱音乐：构建模型与创作技巧》，并已正式出版。此外，得益于缪哈依教授的引荐，上海音乐学院加强了与英国牛津大学音乐学专家、格罗夫音乐在线的副主编乔纳森·克罗斯等国际一流音乐家及乐团的紧密合作，这一合作致力于国际前沿音乐的实践创作与理论探讨，立足于中西音乐文化的交汇点，携手探寻音乐发展的崭新路径。
应上海音乐学院之邀，缪哈依教授创作的民乐古筝协奏曲《神奇之书》于2025年初在巴黎由法国广播爱乐乐团进行了全球首演。在这部作品中，古筝作为“主角”独领风骚，其音乐与被誉为“世界第八大奇迹”的编钟录音相得益彰，同时，来自少数民族地区的芦笙声与电声音乐派所擅长的电子音效相互映衬，形成了独特的音乐氛围。
《神奇之旅》这部影片已经在法国广播电台旗下的“法国音乐电台”（France Musique）频道上正式开播。开播之后，它引起了国际媒体和业界人士的广泛关注。影片中蕴含着深厚的东方文化底蕴，如同乘风破浪般，将中国的声音传播到了遥远的海外。
十年间，一幅西方作曲家在中国艺术探索的画卷逐渐展开，同时记录了上海音乐学院在学术研究和创作领域的深厚积累。在这里，我们目睹了中国当代音乐研究的进展与成长——从频谱音乐理论的引入，到将中国传统声音元素推向国际舞台，一系列的合作成果显现，这些成就彰显了上海音乐学院在国际舞台上和世界媒体中推动音乐全球化、促进文明交流互鉴的不懈追求。这不仅是文化交融中的诗意共鸣，也是文明交流的一次生动体现，更堪称一份具有历史价值的时代记录。
