各位看官！大家都知道话剧、音乐剧、舞剧里私自拍摄是人人喊打的事，可到了戏曲这，规矩就常被打破，这到底咋回事？咱们慢慢说道说道。
认知迷思
在戏曲圈，不少观众觉得“传了百年的老戏，没有版权”，也有人嘟囔着“戏曲式微，拍摄是帮助扩大影响力”。而且还出现“演员不喜欢被拍，是基本功不行，怕了”这种怪言论。话剧、音乐剧那些演出，观众看到偷拍的是会抵制，可戏曲舞台上老是出现手机晃来晃去，这差别可太明显了。很多人就是没想明白，剧场版权这些事在戏曲里同样是有的
文化根源
戏曲最早在茶园演出，那儿环境小，观众和演员距离近，大家为了追随演员聚在一块儿，就跟现在粉丝追星似的。这种独特的观演文化，让观众喜欢拍、喜欢分享。过去人们欣赏演出通过“叫好”来表达，现在“人人都是摄影师”，就靠拍摄和分享来表示自己参与到戏曲这儿了。这也是现在戏曲老有人私自拍拍拍的一个老病根。
版权事实
不管是《贵妃醉酒》《霸王别姬》《锁麟囊》这些老戏，或者《智取威虎山》这类现代戏，剧院、剧组对于它们都是有版权的。绝大多数剧团因为得保护版权，又不想演出受到干扰，就规定全程不能私自摄影、摄像。可还是有人忽略这一点，依旧拿出手机乱拍一气，也不考虑规定。
演员烦忧
演员们面对着观众的偷拍，那烦恼可大了去了。有的演员就很羡慕话剧同行，说“话剧演员没有我们的烦恼，演完还要经受网友第二轮评判”。像史依弘就因为观众偷拍遇到了很多奇葩事，有人拿手机当望远镜，有人就想着能反复看，还有人看见别人拍自己跟着拍。资深演员特别是业界大咖，感受到观众的回应时要调整表演，结果看到咔咔闪光，表演情绪和流畅性都受影响。
干扰差异
观众看戏时“叫好”和闪光灯出现那差别可大了。观众“叫好”有规律、有节奏，演员能在预期之中，演出彼此的节奏是和谐一致的。但闪光灯的出现可就是没头没脑的，常常让演员猝不及防，表演可能就没法像之前那样连贯。20年前、10年前，戏曲舞台没这么多偷拍的糟心事，这一对比，现在这偷拍问题真得赶紧解决才行。
管理出路
怎么应对观众私自拍摄这事？单跃进提建议，剧场应该安排专门渠道让观众释放自己对演出的热情，既得促进观众和演员之间交流，又得尊重观演的传统。不过也有难题，像设拍摄专座，周边人可能就不乐意了，会有争论。夏天说他们剧团会安排专人拍摄精修，发给观众。想要一场完满的演出，观众、剧场、剧团、演员同频共振才行。
各位，对于戏曲演出里观众私自拍摄这事，你们觉得该怎么管理？觉得我说得有理，就给文章点个赞、分享分享。
