在文化艺术发展的潮流中，南京艺术学院戏剧与影视学院的新动态屡次引起社会各界的广泛关注。2025年6月19日，一部名为《半杯玛格丽特》的沉浸式戏剧在秦淮区来凤街的BIBLE CLUB剧场成功举办了首场面向公众的演出。该活动显著提升了公众对于高等教育艺术教育领域创新举措以及产学研一体化模式的热情和关注。
教学协同创新
本次《半杯玛格丽特》的演出由表演系与导演系教师共同指导，其中导演系教师周子璇出任总导演，表演系教师向往则领衔主演。这种跨系的合作模式打破了常规的界限，促进了两个系之间的资源共享，并让导演系本科生也有机会参与到创作过程。在舞台设计上，该剧摒弃了传统的镜框式舞台，以真实酒吧为舞台背景，为观众带来了“餐酒剧结合”的全新观赏体验。演员与观众之间的紧密联系得以建立，剧情与周围环境实现了即时对应，二者合力为观众呈现了一种前所未有的观影感受。
在创作阶段，师生之间进行了深入的交流。导演系的学生负责主导多线叙事的设计，同时担任分场导演，这一行动不仅激发了他们的创造力，还为确保后续演出的顺利进行打下了坚实的基础。表演系的学生与演员们，通过参与即兴互动，其现场应对技巧得到了明显提升；这种教学方式对于培养具有全面素质的艺术人才，具有极其重要的价值。
AI智能舞美增色
运用先进的AI智能舞美技术，演出生动地展现了角色的心理活动，显著提升了戏剧的戏剧效果。相较于传统戏剧，该技术的融入使得观众得以更深入地理解角色内心，同时加深了戏剧与现实的联系。在《半杯玛格丽特》这部作品中，当角色面临抉择的关键时刻，AI技术通过光影投射等手段，营造出独特的氛围，并显著增强了剧情的感染力。
该技术对剧情发展产生了显著的促进作用，同时极大地拓宽了学生的技术认知领域；在导演系学生进行分场次设计过程中，AI技术的运用成为了一个不可或缺的考量因素；再者，通过投影技术的辅助，演员们对角色内心的理解更加深入，从而使得表演更加细腻精准。
三年孵化成果硕
江苏省剧本创作孵化中心给予了本次演出强有力的支撑，南京艺术学院坚持“创新促进教学”的原则，取得了显著成效。在过去的三年间，该校成功孵化出多部原创剧目，这些剧目获得了国家级的认可，包括话剧《大桥风景》、儿童剧《到玻璃房去》以及军旅题材作品《追光》。这些作品在全国范围内都产生了深远的影响。
南京艺术学院上演的剧目不仅彰显了其教学水平，同时也揭示了学院对原创作品的推崇态度。依托孵化中心、实践基地等多元化平台，该学院每年均能培育并输送两百余名戏剧人才，为戏剧领域源源不断地注入了新生力量。
多基地深合作
学院已与11家单位达成合作，江苏大剧院便是其中之一。双方共同建立了实践基地，为学生提供了实践的平台。在此平台上，江苏大剧院实习的学生能够直接参与大型剧目的制作与运营。这一经历有助于他们更深入地理解行业。
学院通过与其他机构的紧密合作，达成了资源共享的预期效果。在社会剧场的舞台上，学生们得以展现自己的表演才华，同时学院也为合作伙伴提供了技术支持与创新理念的助力。
技术驱动教育升级
南京艺术学院戏剧专业持续致力于探索科技与艺术的融合。该学院的导演系已采纳AIGC技术，用于优化舞台设计的流程。数字工坊的应用显著提高了工作效率。这一创新行为不仅提高了设计水平，而且使学生得以提前接触和掌握前沿技术，从而增强了他们的市场竞争力。
董蓓教授领导的团队所研发的《音乐思政课》在“学习强国”平台上取得了显著成果，课程点击量已突破百万大关。这一成就显著增强了戏剧教育在社会层面的传播力度。这一转变充分展示了科技在推动戏剧教育向更广泛群体普及方面所发挥的积极作用。
未来发展展望
南艺戏剧影视学院副院长苏珊指出，高校与社会的剧场合作模式将不断深入发展。这一模式拓宽了教学领域，触及文化消费的前沿，使学生能够直接接触市场需求。这一举措有利于培育具备全面素质的艺术人才，从而助力江苏省实现建设文化强省的战略目标。
南京艺术学院未来能否催生更多类似《半杯玛格丽特》这样具有创新精神的戏剧作品？我们衷心期待广大观众能够积极点赞、广泛分享，并积极参与讨论与交流。
