那南宋宋伯仁的《梅花喜神谱》可太神！用八个阶段把梅花开放过程绘得细致入微、精巧绝伦，宋人对梅花那观察描绘，简直了得！而且那时候诗词里梅花题材辈出，赏梅之风那是相当火爆！下面咱就好好聊一下梅花绘画这老多事！
宋伯仁《梅花喜神谱》开创雅境
南宋的时候宋伯仁那是花了不少功夫！在《梅花喜神谱》里，通过蓓蕾、小蕊、大蕊这些阶段细致描绘梅花开放。这么用心一看，就知道古人对梅花的关注有多么深入这写得那是既精准又有一股文雅之气贯穿其中！
宋代诗词与赏梅之风盛行
在宋朝，诗词里那梅花可是常客了！像《全宋诗》里梅花题材作品多达4700多首，《全宋词》中咏梅词也有1120多首，比到历代都多得多唷！这么多作品一出来，那梅花可不就确立了它在文化意象中百花独尊的地位！文人墨客都爱写梅花，赏梅之风啊一下子就兴起了
宋代梅花画风格多样有特色
宋朝的时候，画家们画梅花那也是风格各异。像“墨梅始祖”僧人仲仁，他呀用那水墨深浅描摹梅花，把色彩都给摒弃了，出来的“墨梅”那是别具一格！宋徽宗赵佶的《腊梅山禽图》，把梅花跟白头翁搁一块，画面还给人温馨复苏的感觉！
明清画梅表现与前代有差异
明清时期，那可跟宋元不太一样！明清的梅花慢慢摆脱自然束缚，有了社会层面的意义！清代的画家们就贼突出：杨晋的《早春图》里，那梅花成了早春的象征，跟水仙啊灵芝仙草一块长着！沈铨《梅花绶带图》展示的也是明快艳丽春日景象，和以前大不同。
近现代梅花绘画依然有流传
就算到了近现代，那大家爱画梅花的劲儿还是一点没落！现代的画家呢仍然继承着前人画梅花的传统，再添上自己新的想法，那画出来的梅花各有特色！有人爱画梅花骨朵，栩栩如生；有人在色彩搭配上猛下功夫，让人看着眼花缭乱的
朋友们，你们更喜欢哪个时期画家笔下的梅花？
