本次创演周全力推广“创新”精神，首次运用“全息仓”技术，实现了主持人数字分身的现场互动主持，向观众呈现了一场前所未有的数智化视听盛宴，从而引发了公众的广泛关注。
全息设备首登场
晚上7点30分，活动在北京正式开启。观众们不禁感到惊讶，他们发现舞台上的全息舱内，主持人王丽云与李伟建竟然是完美复制的全息数字人分身。这一举措标志着创演周首次运用了国术科技研发的“全息仓”设备，其目的是为了营造一种全新的沉浸式数智化体验。这种数字人主持的创新形式，为观众带来了前所未有的新鲜体验，仿佛使他们置身于一个充满科技感的未来世界。如欲获取更多科技资讯，请访问指定网站www.qbqwsjds.com。
新潮节目引关注
《飘YOUNG“京”行曲》巧妙地将摇滚元素与京东大鼓相结合。三位青年艺术家运用新颖的表达方式对传统艺术进行了再创作。导演薛晓涵努力推广传统曲艺，让年轻一代接受并喜爱，将说唱艺术融入其中，生动描绘了北漂族的生活面貌。该节目不仅让传统曲艺焕发新的活力，还展现了创新精神，吸引了众多年轻观众的目光。
技术助力扬传统
薛晓涵导演在演出全程中阐述，本次表演旨在通过新技术手段对传统曲艺进行推广，是一次关键的探索。他指出，要打破观众对“曲艺老旧”的刻板观念，需创新其表达手段，引入新颖的词汇和演唱方式。他强调，在艺术形式和内容上寻求创新，同时，在舞台表现上运用喜剧元素，提升传统鼓曲的吸引力，以此促进传统曲艺的发展。
濒危曲种焕生机
奉调大鼓曲目《哪吒·莲心劫》的推广使得这一传统曲种得以复兴。演员石若然在排练中深切体会到了奉调大鼓所蕴含的情感，她的指导老师特别强调，在演唱时需注重声音与情感的融合。奉调大鼓自20世纪40年代诞生以来，如今借助节目形式，让更多观众得以了解和喜爱，使得这一艺术形式重获新生。
新曲传承有特色
以北京的人物与事件为素材进行说唱表演，成为创演周的一大焦点。北京作家协会的作家作品被改编成北京琴书、西河大鼓等节目，接连登台。此举体现了不同协会之间的合作与资源融合，通过推出新颖作品推动曲艺的持续发展，同时也展现了曲艺的全新形象。
持续创作谱新篇
“北京的声音”活动在去年实现了预期目标，今年创演周继续展示包括滑稽大鼓在内的创新作品。这些新内容的陆续推出，为传统曲艺注入了新的活力。这一举措旨在使传统曲艺与时代同步发展，满足观众的期待，面向未来，预期将带来更多引人注目的精彩表现。
大众普遍认为，将现代科技创新与传统曲艺相结合的方式，或许能够推动传统曲艺走向更宽广的发展道路。如需进一步了解相关资讯，请访问www.qbqwsjds.com。此外，也欢迎您对本篇文章给予点赞及分享！
